LIDIA BORDA. Presentación "Puñal de sombra". "Será una noche" & "Sus ojos se cerraron"
https://www.youtube.com/watch?v=OrZsYVHm9es
Nacida en la localidad de San Martín (Provincia de Buenos Aires), al tango llegó definitivamente en 1995, después de otras experiencias con diversos géneros, incluída una etapa en el undeground artístico de Buenos AireNegrita - Autor: Ramiro Gallo - Dirección y violín: Ramiro Gallo - Bandoneón: Federico Santisteban - Piano: Adrián Enríquez - Contrabajo: Lautaro Muñoz - Guitarra: Santiago Vera Candioti -
RAMIRO GALLO -
NEGRITA
Título: Negrita - Autor: Ramiro Gallo - Dirección y violín: Ramiro Gallo - Bandoneón: Federico Santisteban - Piano: Adrián Enríquez - Contrabajo: Lautaro Muñoz - Guitarra: Santiago Vera Candioti
https://www.youtube.com/watch?v=ZghATnuvqDc
Santa Fé, Argentina, 1966) Violinista, compositor y arreglador.Estudió en la Orquesta de niños de la Provincia de Santa Fe, dirigida por Roberto Benítez.Comenzó su carrera a temprana edad, interpretando música popular argentina junto a sus padres y hermanos. En ese momento nace su predilección por el tango entre los distintos géneros populares.Se perfeccionó en el violín con el Maestro Ljerko Spiller.Formó parte de orquestas de cámara y sinfónicas en Argentina y en el extranjero (Orquesta Sinfónica de la Provincia de Santa Fe, Orquesta Sinfónica de la Provincia de Entre Ríos, Orquesta Nacional de Sudáfrica, Orquesta de cámara del Transvaal).Ramiro Gallo Quinteto ha grabado cinco discos: Florece (2002, Epsa Music); Espejada (2006, Epsa Music); Raras partituras (2006, Epsa Music), proyecto encargado por la Biblioteca Nacional, en el que, como excepción, no se presentan solamente obras de Gallo sino básicamente un repertorio de composiciones poco conocidas de importantes referentes del tango; Azul Ciudad (2009, Epsa Music); Suite Borgeana (2009, UNL-Epsa Music), ampliando su formación a septeto y junto a la Santa Fe Jazz Ensamble, en el registro de la presentación en Argentina de la obra homónima que fuera estrenada en 2001 en Nueva York.Además, el quinteto junto a la compañía No bailarás presentan desde 2006 el espectáculo de música y danza Grotesca Pasión Trasnochada, dirigido por la coreógrafa Silvana Grill y nuevamente con música original de Gallo, con el que han actuado con gran éxito de público y crítica en distintas salas de Argentina y del exterior., interpretando clásicos del género, como así también obras y arreglos de su autoría.En 2006 estrena "Proyecto Tango", obra para orquesta típica y percusión que compusiera por encargo del Festival de Tango de Buenos Aires, para ser presentada en su 8º edición dentro del proyecto Creadores 2006, coordinado por Adrián D'Amore.En el mismo año, ha actuado en el Aula Magna de la Facultad de Derecho de Buenos Aires como director invitado de la Orquesta Nacional de Música Argentina "Juan de Dios Filiberto", donde presentó un repertorio compuesto íntegramente por obras de su autoría.Convencido de la importancia de la orquesta típica como arquetipo del sonido tanguero, forma en 2008 Ramiro Gallo y la Orquesta Arquetípica, con la cual interpreta como siempre un repertorio de composiciones propias, y en este caso, afín al sonido más clásico del género. Luego de su exitoso debut en el marco del 10º Festival de Tango de Buenos Aires, se encuentra grabando su primer disco, Arte popular, con invitados como Ariel Ardit, Leopoldo Federico, Lidia Borda, Alberto Podestá y Víctor Lavallén.Ha actuado o grabado como invitado junto a importantes músicos de nuestro país, como Pedro Aznar, Juan Falú, Lidia Borda, Raúl Barboza, Sexteto Mayor, Leopoldo Federico, Carlos Moscardini y Ernesto Méndez, entre otros.Ha compuesto numerosas obras de cámara y sinfónicas, entre las que se destacan: "Seis imágenes" (para ensamble de cuerdas, vientos, piano y percusión); "Dúo para violín y cello"; "Nueve miniaturas" (estrenada en 2007 en su versión sinfónica por la Trinity Chamber Orchestra en Cleveland, Estados Unidos) y el "Concierto para quinteto y orquesta" (para quinteto de tango y orquesta sinfónica).La docencia es una de las principales motivaciones de Ramiro Gallo. Dicta clases de violín, violín-tango, arreglos, composición y práctica de ensamble. Fue fundador de las cátedras de Ensamble de Tango y Cuerdas de Folclore en la carrera de Tango y Folclore del Coservatorio Municipal de Música "Manuel de Falla", y actualmente se encuentra elaborando un método de violín aplicado al tango. Además, ha dictado talleres de tango, solo y con su quinteto, orientados a músicos y/o bailarines (Roma, Italia en 2006; Stuttgart, Alemania en 2007; Singapur en 2009; Rosario, Argentina en 2009; Tarbes, Francia en 2009).
LA CHICANA
JUGUETE RABIOSO
https://www.youtube.com/watch?v=_H7vQZzCOJo
El tango, con un arreglo basado en las formaciones primigenias del género, conserva la estética criollo/ ciudadana para mezclarse en una impronta renovada. Una forma nueva de ver la ruptura, el abandono, el desamor. Entre un desliz homoerótico en ausencia de la amada, hasta volverse el yo un yonqui de la tele sin volumen, a la noche , la letra conforma uno de los textos más logrados de Acho Estol. El título, tomado de la literatura de Arlt, conforma una historia rioplatense al estilo de los años 40, pero con una muy bien lograda mirada actual, sin forcejeos, entre la criollez y la posmodernidad, una manera natural de la canción nueva.
LUIS CHAZARRETA CUARTETO
A DON CARLOS DE BUENOS AIRES - AUTOR R.GRELA
https://www.youtube.com/watch?v=6i_igAK1wVs
Guitarrista, compositor y arreglador. Ha nacido en La Rioja el 3 de Agosto De 19 ...61. Discípulo del maestro Francisco Frega, ha estudiado además en Buenos Aires, entre otros, con Oscar Taberniso, Eduardo Taconni y Armando Alonso y realizado cursos de perfeccionamiento en el Berklee College of Music en Boston, con Bruce Bartlett.Ha participado en innumerables grabaciones como sesionista y arreglador, junto a figuras como Alfredo Zitarrosa, Chito Zeballos, Suna Rocha, Alfredo Abalos, Los Trovadores, Silvina Garré, Hernán Gamboa, Ramón Navarro, Raul Barboza y otros, con quienes se ha presentado en los escenarios y teatros mas importantes del país, como el Teatro Cervantes, Teatro Colon, Teatro Coliseo, Teatro Alvear, en el Grand Rex, Luna Park y estadio Centenario de Montevideo, entre otros.-En el transcurso de su carrera profesional (iniciada en 1975 acompañando a Chito Zeballos), ha dedicado parte de su tarea a ahondar en la investigación de la guitarristica popular argentina, estudiando a intérpretes como Tito Francia, Roberto Grela, Agustín Gomez, Pepete Bertiz, Daniel Homer, Luis Amaya, Miguel ngel Reyes, Daniel Barrera y Alfredo Alfonso, recibiendo influencias de diversos estilos para sintetizar un estilo propio por donde se expresa como arreglista de El Trío de La Cuerda, que integra desde 1992. Ha integrado el Jurado del Festival Nacional Pre-Cosquín en sus ediciones de los años 1991, 1992, 1994, 1996, 1997, 1998 y 2001.-Es además, fundador de la Orquesta Municipal de Música Popular de La Rioja , que dirige desde 1990.
7 TANGOS:
https://drive.google.com/drive/folders/1ry23i_BaXYz_gGf35XsDNZyqzgYoWNMD
DIA INTERNACIONAL DEL TANGO
1. Tema: ASTIYA (tu suerte)
Intérprete: Orquesta Fernandez Fierro
Autor Letra y Música: Lucas Ferrara
Tango que suena como se vive en la ciudad, como se canta en una cancha de fútbol con un nudo en la garganta y una emoción atravesada. Donde queda marcada la tristeza, la melancolía, la desesperanza.
Orquesta típica Fernandez Fierro
Nacida en 2001, es una orquesta de doce músicos más cantora que ha revolucionado la escena del tango con su violenta sonoridad y puesta en escena.
Esta orquesta ha llevado su música por Europa, Oceanía y América trascendiendo la escena estrictamente tanguera e ingresando a escenarios históricamente vedados al tango y más relacionados con el rock. Se han presentado en Joe's Pub de New York, NASA de Reykjavik, Teatro Solís de Montevideo, Teatro Ibirapuera de S o Paulo, Tropentheater de Amsterdam, Barbican Centre de Londres, Festival Cervantino de México, entre otros destacados escenarios del mundo. En 2011 se han presentando con gran éxito en el Womex, la feria más importante de la música del mundo. En 2012 han tocado en diferentes festivales del verano europeo como el emblemático Roskilde Festival, junto a figuras como The Cure, Rufus Wainright, Lou Reed o Björk. En 2014, han sido parte del Sydney Festival en Australia y el MOFO Festival en Tasmania. En 2015 han participado del line-up del WOMAD Chile, Lollapalooza Argentina, Juegos Panamericanos en Toronto, WOMAD UK, VAQ en Quito y Oslo World Music Festival en Noruega
2. Tema: AFICHES
Interprete: Gullermo Fernandez
Autores: Letra Homero Expósito , Música Atilio Stampone
Homero Expósito y Atilio Stampone eran amigos, durante la década de 1950, diariamente Homero pasaba por la casa de Atilio y se quedaban horas conversando. Mientras hablaban Atilio practicaba ejercicios en el piano, una tarde Homero faltó a la cita y horas después sonó el teléfono en casa de Stampone, era Homero que pidió Ese ejercicio que tocas todas las tardes en el piano, silbalo . Mientras Atilio cumplía con el pedido escuchó que del otro lado de la línea Homero cantaba Cruel en el cartel. La propaganda manda cruel en el cartel, y en el fetiche de un afiche de papel, se vende la ilusión, se rifa el corazón . Corría 1955, había nacido un clásic
Guillermo Fernandez
El cantor, músico, actor y compositor Guillermo Fernández lleva 50 años junto al tango. La calidad, el extenso espectro de su voz, y una prestigiosa trayectoria internacional, lo proponen como uno de los principales artistas del género.
momento.
3. Tema: SOLEDAD
Autores: Música Carlos Gardel. Letra Alfredo Le Pera
Gardel y Le Pera, la dupla argentina más extraordinaria de todos los tiempos y, pese a que fueron socios durante apenas tres años, su reinado perdura. Tanto así que cuando alguien intenta dar dimensión de un logro magnánimo simplemente dice: "Soy como Gardel y Le Pera".
En esa sociedad entrañable, Le Pera puso genio e ingenio con sus letras y el guión en las película que protagonizó Gardel, quien a su vez puso voz, talento innato y su galantería. Fueron ese dúo del que se pone en duda qué hubiera sido uno sin el otro. Será, quizás, por esas cuestiones que debieron partir juntos en el terrible accidente de Medellín hace exactamente 83 años.
Intérprete: Quinteto La Grela y la voz de Inés Cuello
La Grela Quinteto Tango nace en septiembre de 2001. Está integrado por Pablo Fraguela (piano, arreglos y dirección musical), Diego Tejedor (violín), Rubén Slonimsky (bandoneón y arreglos), Rafael Delgado (violonchelo) y Ricardo Cánepa (contrabajo). Además de sus presentaciones en Buenos Aires (Festival Internacional de Tango de Buenos Aires, Usina del Arte, CCK entre otras) ha realizado actuaciones en Uruguay (Festival Joventango, Montevideo), Perú (ICPNA, Lima 2016 y 2017), Ecuador (Tango Sinfónico junto a la Orquesta Sinfónica Nacional de Ecuador en 2005, 2007, 2015, 2017) y España (2015, Festival La Mercè de Barcelona). Gira Perú Agosto 2019, ofreció el espectáculo internacional FUROR TANGO junto a la reconocida cantante Inés Cuello y los bailarines campeones mundiales de Tango: Ezequiel López y Camila Alegre
4. Tema: LA NEGADORA
Autora e intérprete: Victoria Mora
Artista que se inscribe dentro de la tradición de cantoras nacionales, es decir aquellas artistas que no solo cantaban tangos sino también piezas del repertorio folklórico argentino, el gran ejemplo de este tipo de cantoras histórico es Nelly Omar. Victoria es una cantora contemporánea que además escribe sus canciones. Durante muchas décadas las mujeres dentro del tango no escribieron sus temas, y faltaba la mirada, la voz y sentimiento de la mujer autora.
En este caso Victoria escribió un vals que se llama La Negadora, y que habla de la negación, ese mecanismo de defensa que tenemos los seres humanos por el cual negamos lo que nos angustia o nos preocupa, tomado desde un lugar entrañable y con humor para que todos y todas podamos exorcizar eso que nos pasa.
Acompañan Pablo Fraguela en piano y Ramón Maschio en guitarra
5. Tema: LUNFARDO
Autor: Astor Piazzolla
Las grandes orquestas de Tango aparecieron entre 1920 y 1925, siendo las más destacadas las de Juan Carlos Cobián y Julio de Caro, años más tarde Osvaldo Fresedo, Horacio Salgan, Carlos Di Sarli, Juan D Arienzo, Leopoldo y Domingo Federico entre otros, continuaron desarrollando el tango instrumental. En los años 40 y 50 los poetas del tango fueron los célebres Homero Manzi, Cátulo Castillo y Homer Espósito. En los años 60 y 70 Astor Piazzolla le dio una vuelta más al tango, generando un nuevo estilo competitivo e interpretativo que en los 80 despertó la curiosidad en el más selecto grupo de la crítica musical del mundo. Posteriormente y póstumamente se le reconoce como un compositor único, un arreglista sutil, y un gran intérprete del bandoneón, lo que le dio el mayor prestigio internacional.
Intérprete: Daniel Pipi Piazzolla
Nieto de Astor y Baterista del grupo Escalandrum. Este grupo emerge a la vida jazzística de Buenos Aires en marzo de 1999 (su nombre procede del tiburón escalandrún que solía pescar el padre de Astor Piazzolla) . El conjunto fue distinguido en el 2005 por la Fundación Konex entre las 100 figuras más destacadas de la última década de la Música Popular Argentina; luego con el Konex de Platino en 2015 esta vez como el mejor grupo de Jazz de la década y en 2002 como grupo revelación por los diarios Clarín y La Nación. Escalandrum lleva años de trayectoria con su formación original, más de veinte países recorridos y seis discos editados. Fue el primer artista argentino invitado a participar del Bridgestone Music Festival de San Pablo, Brasil. Fueron nominados al Grammy Latino 2011 como mejor álbum instrumental por Piazzolla plays Piazzolla.
6. Tema: LOS LADRONES
Poema de Raúl Gonzalez Tuñon musicalizado por el Tata Cedrón.
Los ladrones, basada en un Poema de Gonzalez Tuñon, gran poeta argentino, amigo y contemporáneo de Borges y Roberto Arlt. Cuenta el paisaje de una época (años 30) lleno de personajes contemplados con una mirada romántica apoyada en un lugar mítico, el bodegón El Puchero misterioso , donde iban pintores, poetas, periodistas, canillitas y también ladrones, ladrones románticos que inspiran este trabajo.
Intérprete: Tata Cedrón
El Tata Cedrón, maravilloso músico argentino, creador del cuarteto Cedrón, grupo que hace 60 produce tango, milonga, valses, folklore y música urbana, grupo que recorrió a lo largo de su historia distintos países de Europa.
7. Tema: VOLVER
Tango Canción compuesto por Carlos Gardel y Alfredo Le Pera, dos autores emblemáticos, en 1934, y estrenado en la película El día que me quieras , en 1935. Tango precioso inspirado en la canción francesa, no tiene la marcación ritmo de los tangos más canyengues (Son tangos que tienen el ritmo marcadito . Las pausas, los cortes, las frases son fácilmente identificables.), es lo que se llama Tango-Canción como El día que me quieras o soledad .
Habla de volver al País, al primer amor: la Patria, 20 años no es nada
Intérpretes Esteban Morgado Junto a su hija Julia Morgado.
Guitarrista-Compositor y Arreglador Desde 1999 desarrolla el Esteban Morgado Cuarteto, dotado de un sonido particular y renovador dentro del tango. La formación, integrada por bandoneón, violín, contrabajo y guitarra, permite el diálogo creativo, contrapuntístico a la manera de un cuarteto de cuerdas, sin perder la raíz tanguera. Con el Cuarteto realizan numerosas giras por el mundo, siendo aclamados por la crítica y el público. Entre las ciudades en las que tocaron se encuentran Roma, Nápoles, Venecia, Bari, Trieste, Génova, Perugia, Ancona, Milán, Munich, Berlín, Frankfurt, Luxemburgo, París, Londres, Madrid, Barcelona, entre otras.